Elżbieta Bocianowska to polska artystka graficzka, specjalizująca się w miniaturze graficznej i technice akwaforty.

Artystka  znana z delikatnych, poetyckich przedstawień natury, pejzaży i motywów roślinnych. Jej prace cechuje minimalizm, subtelna gra delikatnego rysunku i iluzyjne wykorzystanie białego tła papieru.

Mistrzowskie opanowaniu techniki pozwala na wyjątkową gradację tonów i subtelność kreski. Grafiki Bocianowskiej często eksplorują tematykę cyklów przyrody,  harmonii natury oraz introspekcji, łącząc realizm przedstawienia z nastrojowością.

Artystka prezentowała swoje prace na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce, m.in. w Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi w 2015 roku, gdzie zorganizowano ekspozycję poświęconą jej miniaturze graficznej. Jej grafiki znajdują się w kolekcjach prywatnych.

ELŻBIETA BOCIANOWSKA (ur. 1954)  studiowała w Państwowej Wyższej Szkole sztuk Plastycznych ( obecnie Akademia Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego) w Łodzi.  W 1981 uzyskała Dyplom w Katedrze Grafiki Projektowej.
Tworzy w zakresie grafiki warsztatowej, projektowej oraz malarstwa. W 1999 roku otrzymała Honorowy Medal w konkursie „Małe formy grafiki”.

Brała udział w kilkunastu wystawach indywidualnych ( m.in. Berlin, Sapporo, Luksemburg, Łódź, Poznań, Toronto, Warszawa, Toruń. Była także zaproszona do  ponad 70-ciu wystawach zbiorowych (m.in. Szwecja, Francja, Finlandia, Czechy, Grecja, USA, Szkocja, Argentyna, Japonia, Australia, Anglia, Belgia, Kanada, Niderlandy).

1999 – Małe Formy Grafiki, Polska-Łódź – Honorowy Medal

2009 – Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu, Ostrów Wielkopolski – nominacja

2011 – Międzynarodowe Biennale Małej Formy Graficznej i Exlibrisu, Ostrów Wielkopolski – wyróżnienie

Grafiki artystki znajdują się w Musée du Petit Format w Cul-des-Sarts (Couvin) w Belgii, Cremona Civic Museum we Włoszech, Museum of Contemporary Graphic Art w Fredrikstad w Norwegii, Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi, Biurze Wystaw Artystycznych w Lesznie oraz Muzeum Miasta Ostrowa Wielkopolskiego. Dzieła Bocianowskiej wzbogacają również liczne kolekcje prywatne w Polsce i za granicą.

Bocianowska, urodzona w Wadlewie, od najmłodszych lat miała kontakt z urodą rozległych krajobrazów rozciągających się na Wysoczyźnie Łódzkiej.

Te prace, wykonane w większości w technice akwaforty, wzbogaconej niekiedy akwatintą, to też swego rodzaju powrót artystki do wspomnień z czasów szczęśliwego dzieciństwa, niezapomnianych widoków rodzinnych okolic, czy Rudy Pabianickiej, gdzie mieszkała jako mała dziewczynka, i gdzie mogła przyglądać się nieograniczonej niczym naturalnej przestrzeni.

Jak wspominała, na Rudzie Pabianickiej miała możliwość obserwacji niedaleko domu ogromnych rozciągających się krajobrazów: drzew, lasów, łąk, ale także… lotniska. Wówczas nic nie było w stanie ją ograniczać, cieszyła się pełną „przestrzenną” wolnością. I to umiłowanie nieskończonych obszarów pozostało w niej do dziś.

Grafiki autorki to także swoisty pamiętnik z sentymentalnych podróży po Polsce, do miejsc, gdzie przyroda a nie człowiek jest nadrzędnym celem. Opisuje w nich różne regiony Polski, z których każdy posiada swój genius loci i pozwala artystce pochwycić, za pomocą aparatu fotograficznego, jego niepowtarzalny obraz, nastrój i klimat rozległych perspektywicznych powierzchni, sielankowych wsi, porośniętych wodną roślinnością brzegów rzek czy jezior, jak ma to miejsce w miniaturach „Bezkres” (2001) czy „Łasko” (2005).

W pracach artystki ważną rolę odgrywa również aktualny nastrój samej autorki, jej silnie przeżywane emocje. Wiosną czy latem wykonuje prace pełne słońca, pogody, radości, z elementami zieleni, czerwieni, błękitów, czego przykładem są akwaforty „Primavera” (2007) i „Printemps” (2014). Jesienią i zimą jej grafiki są bardziej melancholijne, prawie monochromatyczne, z delikatnym użyciem brązów czy ochr. Swoje sentymentalne pejzaże kreuje z robionych osobiście fotografii miejsc, które ją frapują, „wciągają” w swój klimat, od których nie może oderwać wzroku, są niejako emanacją jej własnego nastroju, które następnie rysuje alla prima na płycie i trawi niejednokrotnie dwa lub trzy razy, aby uzyskać pożądany formalny i kolorystyczny efekt.

Małgorzata Dzięgielewska, fragmenty tekstu do folderu wystawy w Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi

Oryginalne prace Elżbiety Bocianowskiej można zakupić w Galeriach Sztuki Katarzyny Napiórkowskiej w Warszawie i w Brukseli oraz w galerii internetowej www.tylkosztuka.pl.